तुर्की में अमूर्त सांस्कृतिक विरासत - विकियात्रा, मुफ्त सहयोगी यात्रा और पर्यटन गाइड - Patrimoine culturel immatériel en Turquie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

यह लेख सूचीबद्ध करता है में सूचीबद्ध अभ्यास यूनेस्को की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत में तुर्की.

समझना

देश में सत्रह प्रथाओं को सूचीबद्ध किया गया है "अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की प्रतिनिधि सूची "यूनेस्को की और से ली गई एक प्रथा"आपातकालीन बैकअप सूची ».

कोई अतिरिक्त अभ्यास शामिल नहीं है "संस्कृति की सुरक्षा के लिए सर्वोत्तम प्रथाओं का रजिस्टर ».

सूचियों

प्रतिनिधि सूची

सुविधाजनकवर्षकार्यक्षेत्रविवरणचि त्र का री
1 सेमा, मेवलेवी समारोह 2008* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
मेवलेवी 1273 में स्थापित एक तपस्वी सूफी आदेश हैं कोन्या, जहां से वे धीरे-धीरे पूरे ओटोमन साम्राज्य में फैल गए। आज, मेवलेवी दुनिया भर के कई तुर्की समुदायों में पाए जाते हैं, लेकिन सबसे सक्रिय और प्रसिद्ध केंद्र कोन्या और 'इस्तांबुल. मेवलेवी अपने गाइरेटरी डांस के लिए जाने जाते हैं। कई घंटों के अनुशंसित उपवास के बाद, व्हर्लिंग दरवेश बाएं पैर पर झुककर और दाहिने पैर का उपयोग करके धुरी पर घूमना शुरू कर देते हैं। नर्तक का शरीर लचीला होना चाहिए, आंखें खुली रहनी चाहिए, बिना कुछ ठीक किए, ताकि छवियां धुंधली और तैरती रहें। नृत्य समारोहों, या सेमा के दौरान, अयन नामक एक विशेष संगीतमय प्रदर्शनों की सूची बजायी जाती है। मुखर और वाद्य रचनाओं के चार भागों को मिलाकर, यह कम से कम एक गायक, एक बांसुरी वादक या नीज़ेन, एक टिमपनी वादक और एक झांझ वादक द्वारा किया जाता है। नर्तकियों को मेवलेवी (मेवलेविहाने) मठों में 1,001-दिवसीय रिट्रीट में प्रशिक्षित किया गया था, जहां उन्होंने प्रार्थना, धार्मिक संगीत, कविता और नृत्य के दैनिक अभ्यास के माध्यम से नैतिकता, आचार संहिता और विश्वास सीखा। इस प्रशिक्षण के अंत में, वे अपने परिवार के पास लौट आए और आदेश के शेष सदस्यों के रूप में काम किया। धर्मनिरपेक्षता की नीतियों ने १९२५ में सभी मेवलेविहेन को बंद कर दिया। १९५० के दशक में, तुर्की सरकार ने फिर से समारोहों की अनुमति दी, लेकिन केवल सार्वजनिक रूप से, १९९० के दशक में इस प्रतिबंध को हटाने से पहले। कुछ निजी समूह 'सेमा समारोह को उसके मूल रूप में बहाल करने का प्रयास करते हैं। आध्यात्मिक और अंतरंग चरित्र। लेकिन तीस साल के गुप्त अभ्यास ने इसके कुछ धार्मिक महत्व के अर्ध को वंचित कर दिया, प्रसारण आध्यात्मिक और धार्मिक परंपराओं के नुकसान के लिए संगीत और गीतों पर केंद्रित था। आज, कई समारोह अब अपने पारंपरिक संदर्भ में नहीं बल्कि एक पर्यटक दर्शकों के सामने आयोजित किए जाते हैं और व्यावसायिक आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए इसे छोटा और सरल बनाया गया है।01 DervichesTourneursKonyaSalut1.jpg
मेद्दा की कला, सार्वजनिक कथाकार 2008मौखिक परंपराएं और भावमेद्दाहलिक तुर्की नाटक का एक रूप था जो एक अद्वितीय अभिनेता, मेद्दा द्वारा किया जाता था, और पूरे तुर्की और देशों में अभ्यास किया जाता था तुर्की बोलने वाले. समय के साथ, इस विशाल भौगोलिक स्थान में 'के लोगों के बीच बातचीत के माध्यम से इसी तरह की कथा शैली कई गुना बढ़ गई है।एशिया, से काकेशस तथा मध्य पूर्व. ऐतिहासिक रूप से, मेधाओं का व्यवसाय न केवल मनोरंजन करना था, बल्कि जनता को प्रबुद्ध और शिक्षित करना भी था। इन कहानीकारों, जिन्हें कारवां सराय, बाजारों, कैफे, मस्जिदों और चर्चों में सुना जा सकता था, ने अक्सर अनपढ़ आबादी के बीच मूल्यों और विचारों का प्रचार किया। उनकी सामाजिक और राजनीतिक आलोचनाओं ने सामयिक मुद्दों पर नियमित रूप से गर्म चर्चा की। मेद्दा शब्द, अरबी मदाह से "किसी की प्रशंसा करने के लिए" का अनुवाद "कथाकार" के रूप में किया जा सकता है। मेद्दा लोकप्रिय रोमांस, किंवदंतियों और महाकाव्यों के प्रदर्शनों की सूची से गाने और हास्य कहानियां चुनता है, और उन्हें जगह और दर्शकों के अनुकूल बनाता है। लेकिन यह उन सभी संबंधों से ऊपर है जो दर्शकों के साथ स्थापित होते हैं जो उनके प्रदर्शन की गुणवत्ता के साथ-साथ नकल, चुटकुले और आशुरचना के संयोजन के लिए उनकी प्रतिभा को अक्सर सामयिक विषयों पर बनाते हैं। बयानबाजी की महारत को बहुत महत्व देने वाली इस कला को तुर्की में बहुत सम्मान दिया जाता है। हालांकि कुछ मेद्दा अभी भी धार्मिक और धर्मनिरपेक्ष त्योहारों के साथ-साथ टेलीविजन पर भी प्रदर्शन करते हैं, मीडिया के उदय, विशेष रूप से कैफे में टेलीविजन की स्थिति के उद्भव के कारण शैली ने अपने मूल शैक्षिक और सामाजिक कार्यों को खो दिया है।Meddah story teller.png
करागोज़ी 2009*मौखिक परंपराएं और भाव
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
करागोज़ तुर्की छाया रंगमंच का एक रूप है जिसमें आंकड़े कहा जाता है तस्वीर, ऊंट या बैल की खाल से बने और लोगों या चीजों को चित्रित करते हुए, एक प्रकाश स्रोत के सामने तनों के अंत में एक कपास कैनवास पर अपनी छाया डालने के लिए आयोजित किया जाता है जो एक स्क्रीन के रूप में कार्य करता है। नाटक एक प्रस्तुतकर्ता चरित्र के प्रक्षेपण के साथ शुरू होता है जो दृश्य सेट करता है और कहानी के विषयों का सुझाव देता है, एक सीटी की तीखी आवाज में गायब होने से पहले, नाटक को रास्ता देता है, जिसमें स्वर शामिल हो सकते हैं। , डफ, कविता, एक मिथक का उद्घोषणा, उच्चारण अभ्यास और पहेलियाँ। आम तौर पर हास्यपूर्ण, इन कहानियों में दो मुख्य पात्र, करागोज़ और हैसीवेट, और कई अन्य शामिल हैं, जिनमें कंटोकू नामक कैबरे गायक और एक भ्रमवादी कलाबाज, होक्काबाज़ शामिल हैं; वे वाक्यों और क्षेत्रीय लहजे की नकल में लाजिमी हैं। कठपुतलियों को एक मुख्य कलाकार, हयाली द्वारा हेरफेर किया जाता है, कभी-कभी एक या एक से अधिक सहायक प्रशिक्षुओं की मदद से, जो इस कला में प्रशिक्षित होते हैं, जो कार्रवाई में साथ देने के लिए तसवीर बनाने और संगीत बजाने में भाग लेते हैं। पूर्व में अक्सर कैफे, सार्वजनिक और निजी उद्यानों में प्रदर्शन किया जाता था, विशेष रूप से रमजान के दौरान और साथ ही खतना त्योहारों के दौरान, करागोज़ अब मुख्य रूप से बड़े शहरों में सिनेमाघरों, स्कूलों और शॉपिंग सेंटरों में किया जाता है जहां यह जनता को आकर्षित करना जारी रखता है। पारंपरिक रंगमंच मनोरंजन के माध्यम से लोगों को एक साथ लाते हुए सांस्कृतिक पहचान की भावना को मजबूत करता है।Karagoz theatre 06315.JPG
klık परंपरा (खोजकर्ताओं की कला की) 2009*मौखिक परंपरा और अभिव्यक्ति
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
klÂşık (संस्थापक की कला) परंपरा तुर्की में यात्रा करने वाले गायक-कवियों द्वारा की जाती है, जिन्हें कहा जाता है âşıks "। पारंपरिक पोशाक पहने और एक तार वाले वाद्य यंत्र पर झनकारते हैं जिसे . कहा जाता है साज़, şık अक्सर शादियों, कैफे और सभी प्रकार के सार्वजनिक समारोहों में प्रदर्शन करता है। एक सपने में, स्ट्रिंग और पर्क्यूशन वाद्ययंत्र बजाने, गायन, मौखिक वर्णन और रिपार्टी की कला में लंबी शिक्षुता लेने के लिए कहा जाता है, जो व्यवसाय के केंद्र में है। वह जो कविताएँ पढ़ता है, जो आमतौर पर प्रेम की बात करती हैं, तुकबंदी वाले शब्दांश में लिखी जाती हैं और एक चौपाई के साथ समाप्त होती हैं जिसमें şık उच्चारण करता है महलास, उसका छद्म नाम। सुधारों में पहेलियां, पारंपरिक कहानी सुनाना, अन्य शब्दों के साथ मौखिक और रचनात्मक बाहर निकालना, साथ ही मुंह में सुई के साथ गाए गए छंद भी शामिल हो सकते हैं ताकि बी, पी, वी, एम और एफ ध्वनियों से परहेज करते हुए खुद को कविताएं पढ़ने के लिए मजबूर किया जा सके। समुदाय से समुदाय तक, सांस्कृतिक मूल्यों और विचारों को फैलाने में मदद करता है और सामाजिक और राजनीतिक व्यंग्य के साथ-साथ सामयिकता के विषयों पर कविता के माध्यम से मजबूत सामाजिक संवाद की सुविधा प्रदान करता है। शादियों में, विशेष रूप से, शिक्षकों को प्रशिक्षकों और मार्गदर्शकों के रूप में देखा जाता है, जिनकी परंपरा तुर्की साहित्यिक संस्कृति को आकर्षित और समृद्ध करती है, क्योंकि यह पूरे देश में समुदायों के दैनिक जीवन को समृद्ध करती है।Asik daimi 3.jpg
2 किर्कपीनार तेल कुश्ती महोत्सव 2010*मौखिक परंपराएं और भाव
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*पारंपरिक शिल्प
किर्कपीनार तेल कुश्ती महोत्सव कहाँ होता है? एडिर्न, तुर्की में। विभिन्न आयु समूहों, संस्कृतियों और क्षेत्रों के हजारों लोग हर साल इसे देखने के लिए यात्रा करते हैं पहलवान (पहलवान) किर्कपिनार सोने की बेल्ट और . की उपाधि की तलाश में पहलवान अध्यक्ष। प्रत्येक त्यौहार की शुरुआत उसके संरक्षक द्वारा की जाती है,आगा किर्कपीनार के, एक समारोह में जहां से खिलाड़ियों के चालीस सेट दावुली (बास ड्रम) और ज़ुर्न (बांसुरी)। एक जुलूस में शहर के माध्यम से सोने की बेल्ट पहनी जाती है, इसके बाद सेलिमिये मस्जिद में प्रार्थना की जाती है। कुश्ती टूर्नामेंट पारंपरिक रूप से "युद्ध के मैदान" पर आयोजित किए जाते हैं। समारोहों के मास्टर प्रस्तुत करते हैं पहलवान पद्य में उनके नाम, उनकी उपाधियाँ और उनके कारनामों की घोषणा करके जनता को। फिर, ऑइलर पहलवानों को वार्म-अप अभ्यास और सलामी से पहले, तौलिया वाहक द्वारा सहायता प्राप्त तेल के साथ खुद को कोट करने में मदद करता है। पहलवान पहनते हैं कोस्पेट, गाय या भैंस के चमड़े से कटी हुई मोटी पैंट। जैसे ही टूर्नामेंट सामने आता है, ड्रमर और बांसुरी वादक पारंपरिक त्योहार प्रदर्शनों की सूची बनाते हैं। किर्कपिनार तेल कुश्ती धार्मिक, भाषाई या नस्लीय भेदभाव के बिना सभी संस्कृतियों, क्षेत्रों और आयु समूहों के पुरुषों के लिए खुली है। NS पहलवान उदारता, ईमानदारी, सम्मान की भावना और रीति-रिवाजों और परंपराओं के प्रति लगाव जैसे गुणों के साथ समाज में अनुकरणीय व्यक्ति माने जाते हैं। सब पहलवान मास्टर-अपरेंटिस परंपरा के अनुसार प्रशिक्षित किया जाता है।Yagli gures3.JPG
पारंपरिक सोहबेट बैठकें 2010*मौखिक परंपराएं और भाव
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
पारंपरिक सोहबेट सभाएँ लोकप्रिय साहित्य, नृत्य और संगीत, गाँव के प्रदर्शन के साथ-साथ तुर्की के सामाजिक मूल्यों के प्रसारण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं। स्थानीय सामाजिक और सांस्कृतिक मुद्दों पर चर्चा करने, परंपराओं की रक्षा करने और एकजुटता, आपसी सम्मान और समुदाय की भावना को प्रोत्साहित करने के लिए तुर्की पुरुष नियमित रूप से, विशेष रूप से सर्दियों में घर के अंदर मिलते हैं। स्थानीय व्यंजनों को चखते समय बैठकों में संगीत, नृत्य और शो, सभी लोकप्रिय मनोरंजन शामिल हो सकते हैं। एक पारंपरिक सोहबेट बैठक सुबह के शुरुआती घंटों तक चल सकती है। 15 या 16 वर्ष से अधिक उम्र के पुरुषों के लिए बैठकें उनकी जातीयता, धर्म या स्थिति की परवाह किए बिना सुलभ हैं, बुनियादी आवश्यकता यह है कि सदस्य एक ईमानदार परिवार से आते हैं, कि वे भरोसेमंद हैं और अपने बड़ों का सम्मान करते हैं, और यह कि वे नहीं करेंगे जुए में लिप्त होना या नशे में इधर-उधर घूमना। सदस्यों को आकस्मिक परिस्थितियों को छोड़कर, बैठक में चूकने पर जुर्माना भरना पड़ सकता है। इससे जुड़े सामाजिक और सांस्कृतिक लाभों के कारण माताएं और पत्नियां पुरुष सदस्यों को भाग लेने के लिए प्रोत्साहित करती हैं। समुदायों में आम तौर पर पांच से तीस लोग होते हैं और वोट द्वारा या बड़ों के प्रस्ताव पर नियुक्त प्रमुखों द्वारा निर्देशित होते हैं। समुदाय के सदस्यों के सभी अधिकार और दायित्व समान हैं। सामाजिक न्याय, सहिष्णुता, परोपकार और सम्मान जैसे नैतिक मूल्यों को स्थानांतरित करके सोहबेट की बैठकों का एक महत्वपूर्ण शैक्षिक कार्य है।Defaut.svg
सेमा, अलेवी-बेकतासी अनुष्ठान 2010*मौखिक भाव और परंपराएं
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
सेमाह को लयबद्ध सद्भाव में किए गए रहस्यमय और सौंदर्य शरीर आंदोलनों के संग्रह के रूप में वर्णित किया जा सकता है। वे बारह महान अनुष्ठान सेवाओं में से एक हैं सेम, अलेवी-बेकतासी आदेश के अनुयायियों द्वारा किए गए धार्मिक अभ्यास, पैगंबर मुहम्मद के बाद चौथे खलीफा अली की प्रशंसा पर स्थापित एक विश्वास प्रणाली। Semahs द्वारा किया जाता है सेमहसीसी (सेमाह नर्तक), भक्त संगीतकारों के साथ जो बजाते हैं साज़, लंबी गर्दन वाला ल्यूट। पूरे तुर्की में अलेवी-बेकतासी समुदायों में सेमा के विभिन्न रूप हैं, जिनमें से प्रत्येक में अलग-अलग संगीत विशेषताओं और लयबद्ध संरचनाएं हैं। एक निरंतर विशेषता पुरुषों और महिलाओं दोनों द्वारा कंधे से कंधा मिलाकर किए जाने वाले अनुष्ठान का प्रतिनिधित्व है। सेमाह की रस्में ईश्वर के साथ एकता की अवधारणा पर आधारित हैं, जिसे एक प्राकृतिक चक्र के माध्यम से महसूस किया जाता है: मनुष्य ईश्वर से आता है और ईश्वर के पास लौटता है। सेमाह के दो रूप हैं: çeri सेमाह जो performed में किया जाता है सेम्स केवल बारह सेवाओं के ढांचे के भीतर वफादार द्वारा; NS दरी सेमाह जो युवा पीढ़ियों को सेमा की संस्कृति को बढ़ावा देने के लिए सेवाओं से स्वतंत्र रूप से चलाए जाते हैं। सेमा अलेवी-बेकतासी परंपरा के प्रसारण का सबसे महत्वपूर्ण साधन है। सभी पारंपरिक प्रथाओं, रूपांकनों और शिक्षाओं को मौखिक रूप से पारित किया जाता है, और परंपरा से जुड़ी कला और साहित्य की विशिष्ट शैलियों का विकास जारी है। इस प्रकार सेमाह तुर्की की पारंपरिक संगीत संस्कृति को प्रोत्साहित और समृद्ध करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।Cem1.jpg
Kekek . की औपचारिक परंपरा 2011*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
Keşkek एक पारंपरिक तुर्की औपचारिक व्यंजन है, जो शादियों, खतना समारोहों और धार्मिक त्योहारों के लिए तैयार किया जाता है। महिला और पुरुष एक साथ बड़ी कड़ाही में गेहूँ और मांस का व्यंजन पकाते हैं जिसे कहा जाता है केस्केके जिसे वे मेहमानों को परोसते हैं। प्रार्थना पढ़ते समय एक दिन पहले गेहूं को धोया जाता है, फिर एक बड़े पत्थर के मोर्टार में ले जाया जाता है दावुली (ड्रम) और ज़ुर्न (डबल रीड बांसुरी)। मोर्टार में, इसे दो से चार लोगों द्वारा ध्वनि से अलग किया जाता है जो इसे तालबद्ध रूप से मूसल से पीटते हैं। पकवान आमतौर पर बाहर पकाया जाता है: भूसी वाले गेहूं, मांस के हड्डी के टुकड़े, प्याज, मसाले, पानी और तेल को कड़ाही में डाला जाता है और रात भर पकाया जाता है। दोपहर के आसपास, गांव के सबसे मजबूत युवाओं को केस्केक को लकड़ी के डंडों से पीटने के लिए बुलाया जाता है, जबकि भीड़ उन्हें खुश करती है और खिलाड़ी ज़ुर्न एक विशिष्ट माधुर्य के साथ स्टू को मोटा करने की घोषणा करते हुए, संगीत के टुकड़े करें। इस व्यंजन से जुड़े कई भाव - गेहूं का चयन करते समय, आशीर्वाद, प्रार्थना और गेहूं ले जाने के साथ-साथ तैयारी और खाना पकाने के दौरान उपयोग किए जाते हैं - दैनिक जीवन की सामान्य अभिव्यक्ति बन गए हैं। इसके अलावा, परंपरा में मनोरंजन, रंगमंच और संगीत शामिल हैं। जिस परिसर में समारोह होता है, उस परिसर में एक साथ जश्न मनाने के लिए पड़ोसी कस्बों और गांवों को आमंत्रित किया जाता है। इस व्यंजन की परंपरा को संरक्षित किया जाता है और मास्टर रसोइयों द्वारा प्रशिक्षुओं को प्रेषित किया जाता है।Tokat keshkek.jpg
Mesir Macunu के उत्सव 2012*मौखिक परंपराएं और भाव
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
मनीसा, तुर्की में मेसिर मकुनु उत्सव सुलेमान द मैग्निफिकेंट की मां हफ्सा सुल्तान की वसूली की याद दिलाता है, जो मेसिर मकुनु के नाम से जाना जाने वाला पेस्ट के आविष्कार से एक बीमारी से ठीक हो गया था। हफ्सा सुल्तान ने तब इस पेस्ट को जनता में बांटने को कहा। इस प्रकार प्रत्येक वर्ष २१ से २४ मार्च तक एक रसोइया और उसके प्रशिक्षुओं द्वारा इकतालीस मसालों और ताजी जड़ी-बूटियों से पारंपरिक प्रथा के अनुसार आटा तैयार किया जाता है। चौदह महिलाओं की एक टीम कागज के छोटे टुकड़ों में आटा लपेटती है और अट्ठाईस इमाम और प्रशिक्षु इसे मीनार के ऊपर और सुल्तान की मस्जिद के गुंबदों से बिखेरने से पहले उसे आशीर्वाद देते हैं। हजारों लोग तुर्की के विभिन्न हिस्सों से आते हैं और कागज के स्क्रैप को तितर-बितर करने के लिए प्रतिस्पर्धा करते हैं। कई लोगों का मानना ​​है कि शादी करने, काम खोजने और बच्चे पैदा करने की उनकी इच्छा इस साल के भीतर पूरी हो जाएगी। पारंपरिक वेशभूषा में पैंतालीस संगीतकारों का एक ऑर्केस्ट्रा आटा तैयार करने के दौरान और पूरे उत्सव के दौरान ऐतिहासिक तुर्क संगीत बजाता है, जिससे मनीसा के लोग गहराई से जुड़े हुए हैं। परंपरा की ताकत स्थानीय समुदायों के भीतर एकजुटता की एक मजबूत भावना पैदा करती है और शहर तुर्की के लगभग सभी हिस्सों से मेहमानों का स्वागत करता है।Mesir Macunu Festivali 2010 Manisa Turkey.JPG
तुर्की कॉफी की संस्कृति और परंपरा 2013*मौखिक परंपराएं और भाव
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
तुर्की कॉफी परंपरा में समृद्ध एक आम संस्कृति के साथ विशेष तैयारी और खाना पकाने की तकनीक को जोड़ती है। ताज़ी भुनी हुई फलियों को बारीक पीसकर पाउडर बना लिया जाता है; फिर इस पिसी हुई कॉफी, ठंडा पानी और चीनी को एक सॉस पैन में डालें और धीमी आँच पर पकाएँ ताकि सतह पर झाग बन जाए। कॉफी को छोटे कप में एक गिलास पानी के साथ परोसा जाता है, और ज्यादातर कैफे में खपत होती है जहां लोग चैट करने, समाचारों का आदान-प्रदान करने और किताबें पढ़ने के लिए मिलते हैं। तुर्की जीवन शैली में निहित यह परंपरा आतिथ्य, मित्रता, चालाकी और मस्ती का प्रतीक है। दोस्तों के साथ कॉफी पीने का निमंत्रण एक अंतरंग विषय पर बात करने या रोजमर्रा की समस्याओं को साझा करने का अवसर प्रदान करता है। तुर्की कॉफी सामाजिक अवसरों जैसे सगाई समारोहों और पार्टियों में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है; परिवार के सदस्यों द्वारा अवलोकन और भागीदारी के माध्यम से ज्ञान और अनुष्ठान अनौपचारिक रूप से प्रसारित किए जाते हैं। कप में छोड़े गए कॉफी के मैदान का उपयोग अक्सर किसी के भविष्य की भविष्यवाणी करने के लिए किया जाता है। तुर्की कॉफी को तुर्की की सांस्कृतिक विरासत का हिस्सा माना जाता है, यह साहित्य और गीतों में मौजूद है, और समारोहों का एक अनिवार्य हिस्सा है।Türk Kahvesi - Bakir Cezve.jpg
एब्रू, मार्बल पेपर की तुर्की कला 2014* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
एब्रू पानी पर एक ड्रिप या ब्रश के साथ रंगीन रंगद्रव्य लगाकर रंगीन पैटर्न बनाने की पारंपरिक तुर्की कला है जिसमें एक कंटेनर में फैटी पदार्थ जोड़े गए हैं, फिर इस डिजाइन को कागज पर स्थानांतरित करने के लिए। मार्बल पेपर की कला में नियोजित डिजाइन और प्रभाव, दूसरों के बीच, फूल, पत्ते, सजावटी पैटर्न, इंटरलेसिंग, मस्जिद और चंद्रमा हैं; उनका उपयोग बुकबाइंडिंग की पारंपरिक कला में सजावट के लिए किया जाता है। चिकित्सक प्राकृतिक रंजकों से रंजक निकालने के लिए प्राकृतिक तरीकों का उपयोग करते हैं, जो तब बीफ़ पित्त की कुछ बूंदों के साथ मिश्रित होते हैं, एक प्रकार का प्राकृतिक एसिड, ड्रिप या ब्रश करने से पहले एक तैयारी पर गाढ़ा तरल, जहां वे विभिन्न पैटर्न में तैरते हैं। एब्रू कलाकार, प्रशिक्षु और व्यवसायी अपनी कला को अपनी पारंपरिक संस्कृति, पहचान और जीवन शैली के एक अभिन्न अंग के रूप में देखते हैं। उनके ज्ञान और कौशल, साथ ही साथ इस कला के दर्शन, मौखिक रूप से और अभ्यास के माध्यम से मास्टर-अपरेंटिस संबंधों के ढांचे में प्रसारित होते हैं। ईब्रू की बुनियादी जानकारी हासिल करने में कम से कम दो साल लगते हैं। यह परंपरा उम्र, लिंग या जातीयता की परवाह किए बिना प्रचलित है, और महिलाओं को सशक्त बनाने और समुदाय में संबंधों को बेहतर बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। ईब्रू की सामूहिक कला मैत्रीपूर्ण आदान-प्रदान के माध्यम से संवाद को प्रोत्साहित करती है, सामाजिक बंधनों को मजबूत करती है और व्यक्तियों और समुदायों के बीच संबंधों को मजबूत करती है।Ebru Çalışması.jpg
ले नोवरूज़, नॉरूज़, नूरुज़, नवरूज़, नौरोज़, नेवरुज़
ध्यान दें

तुर्की इस अभ्यास को साझा करता हैआज़रबाइजान, NS'इंडिया, NS किर्गिज़स्तान, NS पाकिस्तान, NS'ईरान और में उज़्बेकिस्तान.

2016*मौखिक परंपराएं और भाव
* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*पारंपरिक शिल्प
नोवरूज़, या नाउरोज़, नूरुज़, नवरूज़, नौरोज़, नेव्रुज़, एक बहुत बड़े भौगोलिक क्षेत्र में नए साल और वसंत की शुरुआत का प्रतीक है, जिसमें अन्य शामिल हैं।आज़रबाइजान, NS'इंडिया, NS'ईरान, NS किर्गिज़स्तान, NS पाकिस्तान, NS तुर्की और यहउज़्बेकिस्तान. यह हर 21 . में मनाया जाता है जुलूस, तिथि की गणना और मूल रूप से खगोलीय अध्ययनों के आधार पर निर्धारित किया गया है। नोव्रुज़ विभिन्न स्थानीय परंपराओं से जुड़ा हुआ है, उदाहरण के लिए, ईरान के पौराणिक राजा जमशेद का उल्लेख, कई कहानियों और किंवदंतियों के साथ। इसके साथ होने वाले संस्कार स्थान पर निर्भर करते हैं, ईरान में आग और धाराओं पर कूदने से लेकर कड़े चलने तक, घर के दरवाजे पर मोमबत्ती जलाने से लेकर पारंपरिक खेलों तक, जैसे कि घुड़दौड़ या किर्गिस्तान में प्रचलित पारंपरिक कुश्ती। गीत और नृत्य लगभग हर जगह, साथ ही अर्ध-पवित्र परिवार या सार्वजनिक भोजन का नियम है। बच्चे उत्सव के प्राथमिक लाभार्थी होते हैं और कड़ी उबले अंडे सजाने जैसी कई गतिविधियों में भाग लेते हैं। महिलाएं नोवरूज़ के संगठन और संचालन के साथ-साथ परंपराओं के प्रसारण में एक केंद्रीय भूमिका निभाती हैं। नोवरूज़ शांति, पीढ़ियों और परिवारों के बीच एकजुटता, मेल-मिलाप और अच्छे पड़ोसी के मूल्यों को बढ़ावा देता है, सांस्कृतिक विविधता और लोगों और विभिन्न समुदायों के बीच दोस्ती में योगदान देता है।Persian New Year Table - Haft Sin -in Holland - Nowruz - Photo by Pejman Akbarzadeh PDN.JPG
पारंपरिक चीनी शिल्प कौशल 2016*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
inis पारंपरिक हस्तनिर्मित मिट्टी के बरतन और सिरेमिक टाइलें हैं। ज्यामितीय आकृतियों और बहुरंगी पौधों और जानवरों के रूपांकनों से सजाए गए, वे अक्सर पूरे तुर्की में इमारतों और घरों के अग्रभाग पर पाए जाते हैं। सिनिस का निर्माण संचालन की एक श्रृंखला में होता है। मिट्टी को पहले मॉडलिंग की जाती है, पहले प्राइमर के साथ कवर किया जाता है, सुखाया जाता है और विशिष्ट ओवन में निकाल दिया जाता है। स्थानीय रीति-रिवाजों और मान्यताओं का प्रतिनिधित्व करने वाले डिजाइनों को मिट्टी के बर्तनों पर लकड़ी का कोयला धूल से लगाने से पहले कागज में छेद दिया जाता है। आकृति का पता हाथ से लगाया जाता है और फिर सतह पर रंग लगाए जाते हैं। मिट्टी के बर्तनों को अंत में चमकता हुआ और निकाल दिया जाता है। çini कार्यशालाएं कारीगरों, पर्यवेक्षकों और प्रशिक्षुओं को एकीकृत करती हैं। प्रत्येक शिल्पकार की एक विशिष्ट भूमिका होती है: मॉडलिंग, सजाना और रंगना, पॉलिश करना, अंडरकोट बिछाना या पकाना। अपने अभ्यासियों के लिए, सिनी खुद को व्यक्त करने, फलने-फूलने और बेहतर महसूस करने का एक तरीका है। यह एक कला रूप को संरक्षित करने में भी मदद करता है जो तुर्की की सांस्कृतिक पहचान का प्रतीक है और जो इसकी निरंतरता सुनिश्चित करते हुए अतीत और वर्तमान के बीच की कड़ी को मजबूत करने में मदद करता है। सिनी की कला कार्यशालाओं तक ही सीमित नहीं है। इस परंपरा का पालन देश भर के सार्वजनिक शिक्षा केंद्रों, व्यावसायिक स्कूलों और विश्वविद्यालयों में भी किया जाता है, जहां न तो उम्र, लिंग और न ही जातीयता ज्ञान के आदान-प्रदान में बाधा डालती है।Four Tiles with Arabesque Design, c. 1560, Ottoman dynasty, Iznik, Turkey - Sackler Museum - DSC02547.JPG
फ्लैटब्रेड लवाश, कटिरमा, जुपका, युफका बनाने और साझा करने की संस्कृति
ध्यान दें

तुर्की इस अभ्यास को साझा करता हैआज़रबाइजान, NS'ईरान, NS किर्गिज़स्तान और में कजाखस्तान .

2016* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*मौखिक परंपराएं और भाव
अज़रबैजान, ईरान, कज़ाखस्तान, किर्गिस्तान और तुर्की में समुदायों में फ्लैटब्रेड बनाने और साझा करने की संस्कृति सामाजिक कार्यों को पूरा करती है जो इस परंपरा को कई व्यक्तियों द्वारा पालन करना जारी रखती है। रोटी बनाने (लवाश, कतीरमा, जुपका या युफ्का) में कम से कम तीन लोग शामिल होते हैं, अक्सर एक ही परिवार से, जिनकी तैयारी और पकाने में प्रत्येक की भूमिका होती है। ग्रामीण क्षेत्रों में, प्रक्रिया पड़ोसियों के बीच होती है। पारंपरिक बेकरी भी इस रोटी को बनाते हैं। इसे तंदूरों / तनूरों (मिट्टी या पत्थर के ओवन में जमीन में खोदकर), ​​साज (धातु की प्लेटों) या कज़ान (कज़ान) में पकाया जाता है। सामान्य भोजन के अलावा, शादियों, जन्मों, अंत्येष्टि, छुट्टियों और प्रार्थनाओं के अवसर पर चपटी रोटी बांटी जाती है। अज़रबैजान और ईरान में, इसे दुल्हन के कंधों पर रखा जाता है या जोड़े की समृद्धि की कामना के लिए उसके सिर पर टुकड़े टुकड़े कर दिया जाता है जबकि तुर्की में, यह जोड़े के पड़ोसियों को दिया जाता है। कजाकिस्तान में, यह माना जाता है कि यह रोटी दैवीय निर्णय की प्रतीक्षा करते हुए मृतक की रक्षा के लिए अंतिम संस्कार में तैयार की जाती है, और किर्गिस्तान में, रोटी साझा करने से मृतक के बाद के जीवन में बेहतर प्रवास सुनिश्चित होता है। यह प्रथा, सक्रिय रूप से परिवारों के भीतर और स्वामी से प्रशिक्षुओं तक प्रसारित होती है, आतिथ्य, एकजुटता और कुछ मान्यताओं को दर्शाती है जो सामान्य सांस्कृतिक जड़ों का प्रतीक है और इस प्रकार समुदाय से संबंधित होने की भावना को पुष्ट करती है।Azərbaycan Lavaşı.jpg
L'Hıdrellez, वसंत उत्सव
ध्यान दें

तुर्की इस अभ्यास को साझा करता है उत्तर मैसेडोनिया.

2017*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
हर साल 6 मई को, होड्रेलेज़, स्प्रिंग फेस्टिवल, वसंत दिवस, या प्रकृति के नवीनीकरण के रूप में मनाया जाता है। "Hıdrellez" "Hıdır" और "Elyas" से बना एक नाम है, जो माना जाता है कि भूमि और पानी के रक्षक हैं, जो व्यक्तियों, परिवारों और समुदायों को 'उनकी ज़रूरत में मदद करते हैं। इस आयोजन को मनाने के लिए, विभिन्न प्रकृति से संबंधित अनुष्ठान और समारोह किए जाते हैं जो परिवार के साथ-साथ समुदाय के लिए कल्याण, उर्वरता और समृद्धि लाते हैं और आने वाले वर्ष के लिए पशुओं और फसलों की रक्षा करते हैं। तत्व का अभ्यास सभी प्रतिभागियों, अर्थात् परिवारों, बच्चों, युवाओं, वयस्कों, नर्तकियों और गायकों द्वारा किया जाता है। इन अनुष्ठानों के सांस्कृतिक अर्थ हैं जो गहराई से निहित हैं और समुदाय को अपने संबंधों और सांस्कृतिक पहचान की भावना देते हैं, जिससे उन्हें अपने संबंधों को मजबूत करने का अवसर मिलता है। प्रभावित समुदाय हर साल वसंत महोत्सव में भाग लेकर तत्व की व्यवहार्यता सुनिश्चित करते हैं। स्थानीय, क्षेत्रीय और राष्ट्रीय स्तर पर आयोजनों के जटिल संगठन के माध्यम से व्यक्तियों, समूहों और समुदायों की व्यापक भागीदारी सुनिश्चित की जाती है। तत्व को स्थानीय समुदायों की सांस्कृतिक पहचान के एक आवश्यक घटक के रूप में देखा जाता है और संबंधित ज्ञान और कौशल को परिवारों के भीतर और समुदाय के सदस्यों के बीच मौखिक संचार, अवलोकन, भागीदारी और प्रतिक्रिया के माध्यम से प्रेषित किया जाता है।Davul zurna.jpg
डेडे कोरकुद / कोर्किट अता / डेडे कोरकुट की विरासत: इस महाकाव्य से संबंधित संस्कृति, लोकप्रिय किंवदंतियां और संगीत
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तुर्की इस अभ्यास को साझा करता हैआज़रबाइजान और यह कजाखस्तान.

2018* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*मौखिक परंपराएं और भाव
देदे कोरकुद / कोर्किट अता / डेडे कोरकुट के महाकाव्य से संबंधित संस्कृति, लोक कथाएं और संगीत बारह वीर किंवदंतियों, कहानियों और कहानियों और तेरह पारंपरिक संगीत टुकड़ों पर आधारित हैं जिन्हें मौखिक परंपराओं के माध्यम से पीढ़ी से पीढ़ी तक साझा और पारित किया गया है, प्रदर्शन कला, सांस्कृतिक कोड और संगीत रचनाएँ। Dede Qorqud प्रत्येक कहानी में एक महान व्यक्ति और बुद्धिमान व्यक्ति के रूप में प्रकट होता है, एक संकटमोचक जिसके शब्द, संगीत और ज्ञान की गवाही जन्म, विवाह और मृत्यु के आसपास की परंपराओं से जुड़ी होती है। संगीत के टुकड़ों में, यह कोबीज़ की आवाज़ है, एक संगीत वाद्ययंत्र, जो प्रकृति की आवाज़ों को पुन: पेश करता है, और ध्वनियाँ इस माध्यम की विशेषता हैं (जैसे कि एक भेड़िये के हाउल या हंस के गीत की नकल)। संगीत के टुकड़े उनके साथ आने वाली महाकाव्य कहानियों द्वारा एक-दूसरे से निकटता से जुड़े हुए हैं। वह तत्व जो सामाजिक, सांस्कृतिक और नैतिक मूल्यों जैसे वीरता, संवाद, शारीरिक और आध्यात्मिक कल्याण और एकता के साथ-साथ प्रकृति के प्रति सम्मान व्यक्त करता है, इतिहास और तुर्की भाषी समुदायों की संस्कृति के गहन ज्ञान में समृद्ध है। . यह संबंधित समुदाय द्वारा कई अवसरों पर - पारिवारिक आयोजनों से लेकर राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय त्योहारों तक - प्रचलित और कायम रखा जाता है - और इसलिए यह समाज में अच्छी तरह से निहित है, पीढ़ियों के बीच एक सामान्य सूत्र के रूप में कार्य करता है।Basat kills Tepegez Dede Korkut manuscript Dresden.jpg
पारंपरिक तुर्की तीरंदाजी 2019पारंपरिक तुर्की तीरंदाजी में सदियों से विकसित हुए सिद्धांतों, अनुष्ठानों और सामाजिक प्रथाओं, पारंपरिक उपकरणों की हस्तशिल्प, तीरंदाजी के विषयों और शूटिंग तकनीकों को शामिल किया गया है। पारंपरिक तुर्की तीरंदाजी में, खड़े होकर या घुड़सवारी पर विभिन्न विषयों का अभ्यास किया जाता है। धारक और व्यवसायी व्यक्तिगत रूप से या समूहों में प्रगति के लिए प्रशिक्षण देते हैं, व्यक्तिगत शूटिंग सत्रों में अभ्यास करते हैं और प्रतियोगिताओं और उत्सव कार्यक्रमों में भाग लेते हैं। La fabrication artisanale de l’équipement traditionnel est une composante essentielle de l’élément. L’équipement est fabriqué à partir de matières premières comme des arbres poussant dans certaines conditions climatiques en altitude, des colles organiques, la corne, les tendons, la soie et le cuir. Les artisans doivent donc disposer de connaissances approfondies sur la nature, y compris sur les plantes, les animaux et le climat. Les arcs sont généralement décorés de calligraphies, d’ornements et de marquèterie. Les artisans qui fabriquent les équipements traditionnels de tir à l’arc jouent aussi un rôle important dans la sauvegarde de l’élément, car les savoir-faire associés sont transmis de maître à apprenti ou acquis en autodidacte. Ces dernières années, le nombre d’archères et d’apprenties a augmenté de manière spectaculaire, tout comme le nombre d’organisations non gouvernementales impliquées dans le tir à l’arc dans diverses régions de la Turquie. Les détenteurs et les praticiens assurent la viabilité de l’élément en l’adaptant au monde d’aujourd’hui.Weigel-Turkish Archer.jpg
L’art de la miniature
Note

La Turquie partage cette pratique avec l'Azerbaïdjan, l'Ouzbékistan et la Iran.

2020* Connaissances et pratiques concernant la nature et l’univers
* Savoir-faire liés à l’artisanat traditionnel
La miniature est un type d’art en deux dimensions qui renvoie à la conception et la création de peintures de petite taille sur des livres, du papier mâché, des tapis, des textiles, des murs et céramiques et autres supports au moyen de matières premières telles que l’or, l’argent et diverses substances organiques. Historiquement, la miniature se définissait comme une illustration insérée sur une page afin d’appuyer visuellement le contenu du texte, mais l’élément a évolué et on le retrouve également dans l’architecture et en embellissement des espaces publics. La miniature représente visuellement les croyances, les conceptions du monde et les modes de vie et a également acquis de nouveaux caractères par le biais de l’influence de l’Islam. Bien qu’il existe des différences du point de vue du style, l’art de la miniature, tel que pratiqué dans les États soumissionnaires, présente des caractéristiques communes. Dans tous les cas, il s’agit d’un art traditionnel transmis par un mentor à son apprenti (éducation non formelle) et considéré comme faisant partie intégrante de chacune des identités sociales et culturelles de la société. La miniature présente un type de perspective spécifique dont la taille et les motifs changent en fonction de leur importance, ce qui représente la différence principale avec les styles réaliste et naturaliste. Bien qu’elle existe depuis des siècles, elle continue de se développer et de renforcer ainsi les liens entre passé et présent. Les techniques et principes traditionnels de peinture sont préservés mais les artistes apportent également leur créativité individuelle au processus.Nizami Ganjavi - The Birth of Alexander the Great - Walters W610249A - miniature.jpg

Registre des meilleures pratiques de sauvegarde

La Turquie n'a pas de pratique inscrite au registre des meilleures pratiques de sauvegarde.

Liste de sauvegarde d'urgence

PratiqueAnnéeDomaineDescriptionIllustration
3 Le langage sifflé 2017* connaissances et pratiques concernant la nature et l’univers
* traditions et expressions orales
Le langage sifflé est un mode de communication articulé permettant de dire des mots en sifflant. La pratique tire son origine des montagnes abruptes et de la topographie escarpée de la région, en raison desquelles la population locale a dû trouver une autre façon pour communiquer sur de longues distances. Les praticiens sont essentiellement des communautés agricoles qui passent la majeure partie de leur temps à l’extérieur. Les communautés concernées considèrent cette pratique comme un aspect important de leur identité culturelle, qui renforce la communication interpersonnelle et la solidarité. Bien que la communauté soit sensibilisée à l’importance de cette pratique, les développements technologiques et les changements socio-économiques ont entraîné le déclin du nombre de praticiens et de régions où il est pratiqué. L’une des principales menaces à la pratique est l’utilisation du téléphone mobile. L’intérêt de la jeune génération pour le langage sifflé s’est considérablement affaibli et l’élément risque d’être peu à peu arraché à son environnement naturel, pour devenir une pratique artificielle. Malgré ces menaces, les communautés ont activement encouragé cette pratique linguistique aux niveaux national et international afin d’assurer sa pérennité. Ainsi, le langage sifflé se transmet encore de génération en génération, des parents aux enfants, par des méthodes à la fois formelles et informelles.Defaut.svg
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