इटली में अमूर्त सांस्कृतिक विरासत - विकियात्रा, मुफ्त सहयोगी यात्रा और पर्यटन गाइड - Patrimoine culturel immatériel en Italie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

यह लेख सूचीबद्ध करता है में सूचीबद्ध अभ्यास यूनेस्को की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत में इटली.

समझना

देश में चौदह प्रथाएं शामिल हैं "अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की प्रतिनिधि सूची यूनेस्को से।

कोई अभ्यास शामिल नहीं है "संस्कृति की सुरक्षा के लिए सर्वोत्तम प्रथाओं का रजिस्टर "या पर"आपातकालीन बैकअप सूची ».

सूचियों

प्रतिनिधि सूची

सुविधाजनकवर्षकार्यक्षेत्रविवरणचि त्र का री
सिसिली कठपुतली थियेटर ओपेरा दे पुपिक 2008* कला प्रदर्शन
पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
*मौखिक परंपराएं और भाव
कठपुतली थियेटर जिसे "ओपेरा दे पुपी" के नाम से जाना जाता है, का जन्म उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में सिसिली में हुआ था, जहां इसे लोकप्रिय वर्गों के बीच बड़ी सफलता मिली। कठपुतली ने मध्ययुगीन शिष्ट साहित्य और अन्य स्रोतों जैसे इतालवी पुनर्जागरण कविता, संतों के जीवन या प्रसिद्ध डाकुओं के बारे में कहानियों से प्रेरित कहानियां सुनाईं। संवाद काफी हद तक तात्कालिक थे। दो मुख्य सिसिली कठपुतली स्कूल, पलेर्मो और कैटेनिया के, मुख्य रूप से कठपुतलियों के आकार और आकार, हैंडलिंग तकनीकों और पृष्ठभूमि सेटिंग्स की विविधता से प्रतिष्ठित थे।

ये थिएटर अक्सर पारिवारिक व्यवसाय थे। अपने चेहरे की अभिव्यक्ति के लिए प्रसिद्ध कठपुतलियों को पारंपरिक तरीकों का उपयोग करके कारीगरों द्वारा तराशा, चित्रित और बनाया गया था। प्रदर्शनों में एक-दूसरे से आगे निकलने का प्रयास करने वाले कठपुतली कलाकारों ने दर्शकों पर वास्तविक प्रभाव डाला। अतीत में, कई शामों में फैले, प्रदर्शन लोगों के लिए एक साथ आने का अवसर थे।

1950 के दशक के असाधारण आर्थिक उछाल के कारण हुई आर्थिक और सामाजिक उथल-पुथल ने इस परंपरा को गहराई से प्रभावित किया, इसकी नींव को काफी हद तक हिला दिया। उस समय, थिएटर के समान रूप इटली के अन्य हिस्सों में फिर से उभरने से पहले गायब हो गए, उनमें से कुछ में, लगभग बीस साल बाद। ओपेरा देई पुपी इस तरह के रंगमंच की अटूट परंपरा का एकमात्र उदाहरण है। वर्तमान आर्थिक कठिनाइयाँ अब कठपुतली बनाने वालों को अपनी कला से जीविका कमाने की अनुमति नहीं देती हैं, जो उन्हें अधिक आकर्षक व्यवसायों की ओर ले जाती है। इसके अलावा, पर्यटन ने शो की गुणवत्ता को कम करने में योगदान दिया है, जो शुरू में विशेष रूप से स्थानीय दर्शकों के लिए था।

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कैंटो ए टेनोर, सार्डिनियन देहाती गीत 2008* कला प्रदर्शन
*मौखिक परंपराएं और भाव
कैंटो ए टेनोर सार्डिनिया की देहाती संस्कृति से आता है। यह एक बहु-भाग पॉलीफोनिक गायन रूप है - बासु, कॉन्ट्रा, बोचे और मेसु बोचे - चार पुरुषों के समूह द्वारा किया जाता है। इसकी एक ख़ासियत बसु और कॉन्ट्रा वोकल्स की गहरी और गले की लय है। गायक एक मंडली बनाते हैं और एकल कलाकार माधुर्य, गद्य या कविता गाता है, जबकि अन्य आवाजें कोरस में उसके साथ होती हैं। अधिकांश चिकित्सक बारबागिया और द्वीप के मध्य क्षेत्रों में रहते हैं। यह मुखर कला स्थानीय आबादी के दैनिक जीवन का एक अभिन्न अंग है। यह अक्सर स्थानीय सलाखों, सु ज़िलेरी में, लेकिन कुछ अधिक आधिकारिक अवसरों जैसे शादियों, भेड़ के बाल काटना, धार्मिक त्योहारों या बर्बरिसिनो कार्निवल में अनायास ही अभ्यास किया जाता है।

कैंटो ए टेनोर में एक विशाल प्रदर्शनों की सूची है जो एक क्षेत्र से दूसरे क्षेत्र में भिन्न होती है। सबसे आम धुन बोचे ई नोट ("रात की आवाज") सेरेनेड और नृत्य गीत जैसे म्यूटोस, गोसोस और बॉलोस हैं। ग्रंथ पुरानी कविताएं या समसामयिक मुद्दों जैसे उत्प्रवास, बेरोजगारी या राजनीति पर समकालीन कविताएं हैं। इस अर्थ में, इन गीतों को पारंपरिक और समकालीन सांस्कृतिक अभिव्यक्ति दोनों के रूप में माना जा सकता है।

कैंटो ए टेनोर विशेष रूप से सामाजिक-आर्थिक उथल-पुथल के प्रति संवेदनशील है जैसे कि देहाती संस्कृति की गिरावट और सार्डिनिया में पर्यटन का विकास। यह पर्यटकों के लिए मंच पर तेजी से प्रदर्शन किया जाता है, जो प्रदर्शनों की विविधता को कम करता है और इस संगीत के अंतरंग चरित्र को बदल देता है।

Sardinia Canto a tenores.jpg
1 Cremona में वायलिन का पारंपरिक ज्ञान 2012*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
* कला प्रदर्शन
* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
क्रेमोनीज़ वायलिन बनाना अत्यंत प्रसिद्ध है, और विदेशों में प्रसिद्ध है, वायलिन, वायला, सेलोस और डबल बास के निर्माण और पुनर्स्थापित करने की अपनी पारंपरिक प्रक्रिया के लिए। वायलिन निर्माता एक स्थानीय कार्यशाला में अपनी शिक्षुता को पूरा करने से पहले, मास्टर और छात्र के बीच घनिष्ठ संबंधों के आधार पर एक विशेष स्कूल में भाग लेते हैं, जहां वे अपनी तकनीकों को विकसित और परिपूर्ण करना जारी रखते हैं - एक अंतहीन प्रक्रिया। प्रत्येक छोर की अलग-अलग ध्वनिक अपेक्षाओं के अनुसार, हाथ से एक सांचे के चारों ओर लकड़ी के 70 से अधिक टुकड़े बनाने और इकट्ठा करने के बाद, प्रत्येक लूथियर प्रति वर्ष तीन से छह उपकरणों का निर्माण करता है। दो समान वायलिन कभी नहीं होते हैं। उपकरण का प्रत्येक भाग एक विशेष लकड़ी में बनाया गया है, जिसे देखभाल के साथ चुना गया है और प्राकृतिक रूप से वृद्ध किया गया है। किसी भी औद्योगिक या अर्ध-औद्योगिक सामग्री का उपयोग नहीं किया जाता है। वायलिन बनाने के लिए उच्च स्तर की रचनात्मकता की आवश्यकता होती है: शिल्पकार को प्रत्येक उपकरण के लिए सामान्य नियमों और अपने विवेक को अनुकूलित करना चाहिए। क्रेमोनी लुथियर्स गहराई से आश्वस्त हैं कि उनके ज्ञान को साझा करना उनके कौशल के विकास के लिए मौलिक है और संगीतकारों के साथ संवाद उनकी जरूरतों को बेहतर ढंग से समझने के लिए आवश्यक माना जाता है। पारंपरिक वायलिन बनाने को लुथियर्स के दो संघों द्वारा बढ़ावा दिया जाता है: "कंसोरज़ियो लिउताई एंटोनियो स्ट्राडिवरी" और "एसोसिएज़ियोन लिउतारिया इटालियाना", और इसे अपने निवासियों के क्रेमोना की पहचान के लिए मौलिक माना जाता है और इसकी सामाजिक प्रथाओं और सांस्कृतिक कार्यक्रमों में एक मौलिक भूमिका निभाता है। , अनुष्ठान और कार्यक्रम। क्रेमोनीज़ वायलिन बनाना अत्यंत प्रसिद्ध है, और विदेशों में प्रसिद्ध है, वायलिन, वायला, सेलोस और डबल बास के निर्माण और पुनर्स्थापित करने की अपनी पारंपरिक प्रक्रिया के लिए। वायलिन निर्माता एक स्थानीय कार्यशाला में अपनी शिक्षुता को पूरा करने से पहले, मास्टर और छात्र के बीच घनिष्ठ संबंध के आधार पर एक विशेष स्कूल में भाग लेते हैं, जहां वे अपनी तकनीकों को विकसित और परिपूर्ण करना जारी रखते हैं - एक अंतहीन प्रक्रिया। प्रत्येक छोर की अलग-अलग ध्वनिक अपेक्षाओं के अनुसार, हाथ से एक सांचे के चारों ओर लकड़ी के 70 से अधिक टुकड़ों को जमाने और इकट्ठा करने के बाद, प्रत्येक लूथियर प्रति वर्ष तीन से छह उपकरणों का निर्माण करता है। दो समान वायलिन कभी नहीं होते हैं। उपकरण का प्रत्येक भाग एक विशेष लकड़ी में बनाया गया है, जिसे देखभाल के साथ चुना गया है और प्राकृतिक रूप से वृद्ध किया गया है। किसी भी औद्योगिक या अर्ध-औद्योगिक सामग्री का उपयोग नहीं किया जाता है। वायलिन बनाने के लिए उच्च स्तर की रचनात्मकता की आवश्यकता होती है: शिल्पकार को प्रत्येक उपकरण के लिए सामान्य नियमों और अपने विवेक को अनुकूलित करना चाहिए। क्रेमोनी लुथियर्स गहराई से आश्वस्त हैं कि उनके ज्ञान को साझा करना उनके कौशल के विकास के लिए मौलिक है और संगीतकारों के साथ संवाद उनकी जरूरतों को बेहतर ढंग से समझने के लिए आवश्यक माना जाता है। पारंपरिक वायलिन बनाने को लुथियर्स के दो संघों द्वारा बढ़ावा दिया जाता है: "कंसोरज़ियो लिउताई एंटोनियो स्ट्राडिवरी" और "एसोसिएज़ियोन लिउतारिया इटालियाना", और इसे अपने निवासियों के क्रेमोना की पहचान के लिए मौलिक माना जाता है और इसकी सामाजिक प्रथाओं और सांस्कृतिक कार्यक्रमों में एक मौलिक भूमिका निभाता है। , अनुष्ठान और घटनाएँ।Varnishing a violin.jpg
कंधों पर ढोए गए विशाल ढांचों का जुलूस
  • 2 गुब्बियो
  • 3 नोला
  • 4 पाल्मि
  • 5 ससारी
  • 6 Viterbo
2013* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
*मौखिक परंपराएं और भाव
विशाल कंधे वाली संरचनाओं के कैथोलिक जुलूस पूरे इटली में और विशेष रूप से चार ऐतिहासिक शहर केंद्रों में आयोजित किए जाते हैं। नोला में, लकड़ी और पेपर-माचे से बने आठ ओबिलिस्क का जुलूस सेंट पॉलिनस की वापसी की याद दिलाता है। पाल्मी में, अवर लेडी ऑफ द होली लेटर के सम्मान में वाहक एक जटिल जुलूस संरचना ले जाते हैं। सासारी में, "डिसेसा दे कैंडेलिएरी" (कैंडलस्टिक्स का वंश) में मन्नत लकड़ी के ओबिलिस्क होते हैं। विटर्बो में, "माचिना डि सांता रोजा" (सांता रोजा का टॉवर) संरक्षक संत की याद दिलाता है। एक साझा परियोजना के लिए कार्यों का समन्वित और समान बंटवारा उत्सव का एक मूलभूत तत्व है, जो आपसी सम्मान, सहयोग और संयुक्त प्रयासों को मजबूत करने के माध्यम से समुदायों को एक साथ बांधता है। इस सांस्कृतिक विरासत के वाहकों के बीच संवाद के विकास ने आदान-प्रदान का एक नेटवर्क बनाना भी संभव बना दिया है। इन समारोहों में संगीतकारों और गायकों के साथ-साथ कुशल कारीगरों की भागीदारी की आवश्यकता होती है जो जुलूस संरचनाओं का निर्माण करते हैं और औपचारिक कपड़ों और कलाकृतियों का निर्माण करते हैं। जुलूस संरचनाओं के निर्माण के लिए समुदाय इस ज्ञान और तकनीकों के अनौपचारिक प्रसारण पर भरोसा करते हैं। यह प्रक्रिया सांस्कृतिक निरंतरता की अनुमति देती है और पहचान की भावना को मजबूत करती है।Varia di Palmi 2013 - 001.jpg
भूमध्य आहार
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इटली इस अभ्यास को साझा करता है साइप्रस, NS क्रोएशिया, NS'स्पेन, NS यूनान, NS मोरक्को और यह पुर्तगाल.

2013* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
*मौखिक परंपराएं और भाव
भूमध्यसागरीय आहार में कौशल, ज्ञान, अनुष्ठान, प्रतीकों और परंपराओं का एक समूह शामिल होता है जो फसलों, फसल, कटाई, मछली पकड़ने, प्रजनन, संरक्षण, प्रसंस्करण, खाना पकाने और विशेष रूप से, टेबल साझा करने और भोजन खाने के तरीके से संबंधित है। एक साथ भोजन करना भूमध्यसागरीय बेसिन में सांस्कृतिक पहचान और समुदायों की निरंतरता की नींव है। यह सामाजिक आदान-प्रदान और संचार का क्षण है, परिवार, समूह या समुदाय की पहचान की पुष्टि और पुन: स्थापित करने का। भूमध्यसागरीय आहार आतिथ्य, अच्छे पड़ोसी, पारस्परिक संवाद और रचनात्मकता के मूल्यों और विविधता के सम्मान द्वारा निर्देशित जीवन के तरीके पर जोर देता है। यह सभी उम्र, वर्गों और परिस्थितियों की आबादी को एक साथ लाकर सांस्कृतिक स्थानों, त्योहारों और समारोहों में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। इसमें शिल्प कौशल और चीनी मिट्टी के व्यंजन और गिलास सहित भोजन के परिवहन, संरक्षण और उपभोग के लिए वस्तुओं का उत्पादन शामिल है। महिलाएं भूमध्य आहार के ज्ञान और ज्ञान के संचरण में, तकनीकों की सुरक्षा में, मौसमी लय और कैलेंडर के उत्सव विराम चिह्नों के संबंध में, और मूल्यों के संचरण में एक आवश्यक भूमिका निभाती हैं। तत्व नई पीढ़ियों के लिए। इसी तरह, विनिमय, आपसी सम्मान और समझौते के दैनिक सीखने में, भूमध्यसागरीय आहार की संस्कृति और संचरण के लिए स्थान के रूप में बाजार महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।MinestroneSoup.jpg
7 पैंटेलेरिया समुदाय के "विटे एड अलबेरेलो" (बेल को एक प्याले में काटना) की खेती करने की पारंपरिक कृषि पद्धति 2014* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*मौखिक परंपराएं और भाव
पेंटेलरिया के भूमध्यसागरीय द्वीप पर शराब बनाने वालों और किसानों के परिवारों के लिए गॉब्लेट-प्रून्ड लताओं (विटे एड अल्बेरेलो) की खेती की पारंपरिक प्रथा पीढ़ियों से चली आ रही है। लगभग 5,000 निवासियों के पास जमीन का एक भूखंड है जिस पर वे स्थायी तरीकों का उपयोग करके खेती करते हैं। तकनीक में कई चरण शामिल हैं। जमीन को समतल करके और एक गड्ढा खोदकर जमीन तैयार की जाती है जहां बेल लगाई जाएगी। बेल की मुख्य शाखा को छह शाखाओं का उत्पादन करने और रेडियल रूप से संगठित झाड़ी बनाने के लिए सावधानी से काट दिया जाता है। यह सुनिश्चित करने के लिए छेद को लगातार बनाए रखा जाता है कि पौधा उपयुक्त माइक्रॉक्लाइमेट में विकसित हो। जुलाई के अंत में शुरू होने वाले पारंपरिक कार्यक्रम के दौरान अंगूरों को हाथ से उठाया जाता है। शराब बनाने वाले और पैंटेलरिया के किसान, पुरुष और महिलाएं, कठिन जलवायु परिस्थितियों में विटे एड अलबेरेलो का अभ्यास करते हैं। वाहकों और चिकित्सकों के ज्ञान और कौशल को परिवारों के भीतर, मौखिक रूप से स्थानीय बोली में और अभ्यास के माध्यम से पारित किया जाता है। जुलाई और सितंबर के बीच आयोजित होने वाले अनुष्ठान और त्यौहार भी स्थानीय समुदाय को इस सामाजिक प्रथा को साझा करने की अनुमति देते हैं। पैंटेलरिया के लोग अंगूर की खेती से अपनी पहचान बनाना जारी रखते हैं और इस प्रथा को बनाए रखने के लिए संघर्ष करते हैं।Piana di ghirlanda pantelleria.JPG
बाज़, एक जीवित मानव विरासत 2016सामाजिक प्रथाओं, अनुष्ठानों और उत्सव की घटनाओंमूल रूप से भोजन के स्रोत के रूप में उपयोग किया जाता है, बाज़ अब प्रकृति संरक्षण, सांस्कृतिक विरासत और समुदायों के सामाजिक जुड़ाव से जुड़ा हुआ है। अपनी परंपराओं और नैतिक सिद्धांतों का पालन करते हुए, बाज़ उनके साथ एक बंधन विकसित करके और उनकी सुरक्षा का मुख्य स्रोत बनकर शिकार के पक्षियों (फाल्कनिड्स, लेकिन ईगल और एसिपिट्रिडे) को प्रशिक्षित करते हैं, प्रशिक्षित करते हैं और उड़ते हैं। दुनिया भर के कई देशों में पाया जाता है, अभ्यास भिन्न हो सकता है, उदाहरण के लिए, उपयोग किए जाने वाले उपकरणों के प्रकार में, लेकिन विधियां समान रहती हैं। खुद को एक समूह के रूप में देखकर, बाज़ शिकार करने के लिए हफ्तों तक यात्रा कर सकते हैं, एक दूसरे को शाम को अपना दिन बता सकते हैं। वे बाज़ को अतीत की एक कड़ी के रूप में देखते हैं, खासकर जब यह प्राकृतिक पर्यावरण और समुदाय की पारंपरिक संस्कृति के साथ अंतिम लिंक में से एक है। ज्ञान और कौशल पीढ़ी से पीढ़ी तक सलाह, पारिवारिक शिक्षा, या क्लबों और स्कूलों में प्रशिक्षण के माध्यम से पारित किए जाते हैं। कुछ देशों में, बाज़ बनने के लिए राष्ट्रीय परीक्षा उत्तीर्ण की जानी चाहिए। बैठकें और त्यौहार समुदायों को अपना ज्ञान साझा करने, जागरूकता बढ़ाने और विविधता को बढ़ावा देने की अनुमति देते हैं।Seguace dei bertini, sepolcro di raimondo del balzo, 1375 ca. 02 falconieri.JPG
8 नियपोलिटन पिज्जा निर्माता की कला 2017* कला प्रदर्शन
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
*मौखिक परंपराएं और भाव
नियपोलिटन पिज़्ज़ाओलो की कला एक पाक अभ्यास है जिसमें आटा की तैयारी और ओवन में पिज्जा को घुमाकर लकड़ी की आग पर खाना पकाने से संबंधित चार अलग-अलग चरण शामिल हैं। तत्व कैंपानिया की राजधानी नेपल्स से निकलता है, जहां करीब ३,००० पिज़्ज़ायोलो वर्तमान में रहते हैं और काम करते हैं। पिज़ायोलोस संबंधित समुदायों के लिए एक जीवंत कड़ी है। बियरर्स की तीन मुख्य श्रेणियां हैं - मास्टर पिज़्ज़ियोलो, पिज़्ज़ियोलो और बेकर - साथ ही नेपल्स में परिवार जो घर पर कला का पुनरुत्पादन करते हैं। तत्व पीढ़ियों के बीच सभा और आदान-प्रदान को बढ़ावा देता है। यह एक तमाशे की तरह है, जब पिज्जा शेफ, अपने "बोटेगा" के केंद्र में, अपनी कला साझा करता है। हर साल, इस कला की व्यवहार्यता सुनिश्चित करने के लिए, एसोसिएशन ऑफ नीपोलिटन पिज़ायोलोस पिज्जा बनाने के इतिहास, उपकरण और तकनीकों पर ध्यान केंद्रित करने वाले पाठ्यक्रम आयोजित करता है। नेपल्स में स्कूलों में तकनीकी कौशल भी पढ़ाए जाते हैं और प्रशिक्षु इस कला को नियति परिवारों में सीख सकते हैं। हालांकि, ज्ञान और कौशल मुख्य रूप से "बोटेगा" में प्रसारित होते हैं, जहां युवा प्रशिक्षु अपने गुरु को काम पर देखते हैं और कला के सभी चरणों और प्रमुख तत्वों को सीखते हैं।La vera pizza Napolitana (319020748).jpg
शुष्क पत्थर के निर्माण की कला: जानकारी और तकनीक
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इटली इस अभ्यास को के साथ साझा करता है क्रोएशिया, साइप्रस, NS फ्रांस, NS यूनान, NS'स्पेन, NS स्लोवेनिया और यह स्विस.

2018पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारीशुष्क पत्थर के निर्माण की कला कभी-कभी सूखी मिट्टी को छोड़कर, किसी अन्य सामग्री का उपयोग किए बिना पत्थरों को एक-दूसरे के ऊपर ढेर करके पत्थर की संरचनाओं के निर्माण से जुड़ा कौशल है। शुष्क पत्थर की संरचनाएँ अधिकांश ग्रामीण क्षेत्रों में पाई जाती हैं - ज्यादातर पहाड़ी इलाकों में - अंदर और बाहर दोनों जगह बसे हुए हैं। हालांकि, वे शहरी क्षेत्रों से अनुपस्थित नहीं हैं। पत्थरों की सावधानीपूर्वक पसंद और प्लेसमेंट द्वारा संरचनाओं की स्थिरता सुनिश्चित की जाती है। सूखे पत्थर की संरचनाओं ने कई और विविध परिदृश्यों को आकार दिया है, जिससे विभिन्न प्रकार के आवासों, कृषि और पशुधन के विकास की अनुमति मिलती है। ये संरचनाएं प्रागैतिहासिक काल से आधुनिक समय तक आबादी द्वारा स्थानीय प्राकृतिक और मानव संसाधनों को अनुकूलित करके अपने रहने और काम करने की जगहों को व्यवस्थित करने के लिए उपयोग की जाने वाली विधियों और प्रथाओं की गवाही देती हैं। वे भूस्खलन, बाढ़ और हिमस्खलन को रोकने, भूमि कटाव और मरुस्थलीकरण से निपटने, जैव विविधता में सुधार और कृषि के लिए उपयुक्त सूक्ष्म जलवायु परिस्थितियों का निर्माण करने में एक आवश्यक भूमिका निभाते हैं। वाहक और व्यवसायी ग्रामीण समुदाय हैं जिनमें तत्व गहराई से निहित है, साथ ही निर्माण क्षेत्र में पेशेवर भी हैं। सूखे पत्थर की संरचनाएं हमेशा पर्यावरण के साथ पूर्ण सामंजस्य में बनाई जाती हैं और तकनीक मानव और प्रकृति के बीच सामंजस्यपूर्ण संबंध का प्रतिनिधि है। अभ्यास मुख्य रूप से प्रत्येक स्थान के लिए विशिष्ट परिस्थितियों के अनुकूल एक व्यावहारिक अनुप्रयोग के माध्यम से प्रेषित होता है।Giave, pinnetta (02).jpg
पर्वतारोहण
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इटली इस अभ्यास को के साथ साझा करता है स्विस और यह फ्रांस.

2019पर्वतारोहण ऊंचे पहाड़ों में, सभी मौसमों में, चट्टानी या हिमनद इलाकों में चोटियों और दीवारों पर चढ़ने की कला है। यह शारीरिक, तकनीकी और बौद्धिक क्षमताओं की मांग करता है और अनुकूलित तकनीकों, बहुत विशिष्ट उपकरण और उपकरण जैसे कि बर्फ की कुल्हाड़ियों और ऐंठन का उपयोग करके अभ्यास किया जाता है। यह एक साझा संस्कृति की विशेषता वाली एक पारंपरिक शारीरिक प्रथा है, जो उच्च पर्वतीय वातावरण, अभ्यास के इतिहास और इससे जुड़े मूल्यों और विशिष्ट ज्ञान को एक साथ लाती है। पर्वतारोहण के लिए पर्यावरण, बदलती जलवायु परिस्थितियों और प्राकृतिक खतरों के ज्ञान की भी आवश्यकता होती है। यह सौंदर्य संदर्भों पर भी आधारित है, पर्वतारोहियों को चढ़ाई में हावभाव के लालित्य, परिदृश्यों के चिंतन और पार किए गए प्राकृतिक वातावरण के साथ संवाद के लिए जोड़ा जा रहा है। अभ्यास प्रत्येक व्यक्ति की प्रतिबद्धताओं के आधार पर नैतिक सिद्धांतों को भी संगठित करता है, विशेष रूप से अपने मार्ग का कोई निशान नहीं छोड़ने और अन्य चिकित्सकों की सहायता के लिए आने के लिए। दल भावना, जो दल की भावना का प्रतीक है, पर्वतारोहियों की मानसिकता में एक और आवश्यक तत्व है। समुदाय के अधिकांश सदस्य अल्पाइन क्लबों से संबंधित हैं, जो दुनिया भर में अल्पाइन प्रथाओं का प्रसार करते हैं। ये क्लब समूह आउटिंग आयोजित करते हैं, व्यावहारिक जानकारी प्रदान करते हैं और विभिन्न प्रकाशनों में योगदान करते हैं। इसलिए वे पर्वतारोहण की संस्कृति के वाहक हैं। तब से XX सदी, तीनों देशों के अल्पाइन क्लब विभिन्न स्तरों पर अक्सर द्विपक्षीय या त्रिपक्षीय बैठकें आयोजित करके दोस्ती के बंधन को विकसित करते हैं।Escursionisti durante ascesa su nevaio del Pizzo Scalino (3.323 m s.l.m.) Valmalenco, Sondrio, Lombardia, Italy. 2018-06-09.jpg
9 महान क्षमा का पर्व 2019महान क्षमा का पर्व स्थानीय आबादी के बीच साझेदारी को बढ़ावा देने के लिए पोप सेलेस्टिन वी द्वारा जारी एक ऐतिहासिक परमधर्मपीठ सांड से प्रेरित है। L'Aquila के शहर और प्रांत में होने वाली, इस परंपरा में 1294 से लगातार प्रसारित होने वाले अनुष्ठानों और समारोहों का एक सेट शामिल है। यह अभ्यास पूरे समुदाय के लिए निरंतरता और सांस्कृतिक पहचान की एक मजबूत भावना व्यक्त करता है। क्षमा मार्च मोरोन की लौ की रोशनी के साथ शुरू होता है, उसके बाद मोमबत्ती जलाकर जुलूस निकाला जाता है। यह जुलूस पार किए गए तेईस गांवों में से प्रत्येक में तिपाई के प्रकाश द्वारा चिह्नित एक पारंपरिक मार्ग का अनुसरण करता है और एक चर्मपत्र के प्रत्येक महापौर द्वारा बबल के प्रतीकात्मक मूल्यों को याद करते हुए हस्ताक्षर करता है। अंतिम तिपाई की रोशनी के साथ, 23 अगस्त को L'Aquila में सामुदायिक सभा समाप्त होती है। ढोल, बिगुल और ध्वजवाहक परेड को जीवंत और पंचर करते हैं, जिसमें एक हजार नागरिक पारंपरिक वेशभूषा में भी भाग लेते हैं। वे तीन मुख्य पात्रों के साथ हैं - लेडी विद द बबल, यंग लॉर्ड और लेडी विद द क्रॉस - जो त्योहार के पारंपरिक मूल्यों का प्रतीक हैं: आतिथ्य, एकजुटता और शांति। तत्व से जुड़े अर्थ और पारंपरिक प्रथाओं को घर पर, स्कूलों में और सामुदायिक सभा स्थानों में बताई गई कहानियों के माध्यम से प्रसारित किया जाता है। इसके अलावा, इस उत्सव में समुदाय की निरंतर भागीदारी ने समय के साथ इसकी व्यवहार्यता सुनिश्चित की है।Perdonanza Celestiniana.jpg
ट्रांसह्यूमन, भूमध्यसागरीय और आल्प्स में प्रवासी मार्गों के साथ झुंडों की मौसमी आवाजाही
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इटली इस अभ्यास को के साथ साझा करता है यूनान और यहऑस्ट्रिया.

2019ट्रांसह्यूमन्स, भूमध्यसागरीय और आल्प्स में प्रवासी मार्गों के साथ मवेशियों की मौसमी आवाजाही, पशुचारण का एक रूप है। हर साल वसंत और पतझड़ में, भोर से शाम तक, दो भौगोलिक और जलवायु क्षेत्रों के बीच, निश्चित मार्गों के साथ, हजारों जानवरों को चरवाहों द्वारा, उनके कुत्तों और घोड़ों के साथ झुंड में रखा जाता है। कई मामलों में, चरवाहों के परिवार भी मवेशियों के साथ चले जाते हैं। ट्रांसह्यूमन्स के दो मुख्य प्रकार हैं: क्षैतिज ट्रांसह्यूमन्स, मैदानी इलाकों या पठारों के क्षेत्रों में; और पर्वतीय क्षेत्रों की विशिष्ट ऊर्ध्वाधर पारगमन। ट्रांसह्यूमन्स लोगों, जानवरों और पारिस्थितिक तंत्र के बीच संबंधों को आकार देता है। इसमें जानवरों की देखभाल और प्रजनन, भूमि, जंगलों और जल संसाधनों के प्रबंधन और प्राकृतिक खतरों के प्रबंधन में अनुष्ठान और सामान्य सामाजिक प्रथाएं शामिल हैं। ट्रांसह्यूमन चरवाहों को पर्यावरण, पारिस्थितिक संतुलन और जलवायु परिवर्तन का गहन ज्ञान है, क्योंकि ट्रांसह्यूमन्स चराने के सबसे कुशल और टिकाऊ तरीकों में से एक है। उनके पास सभी प्रकार के शिल्प और खाद्य उत्पादन से संबंधित विशेष कौशल भी हैं। वसंत और शरद ऋतु में उत्सव पारगमन की शुरुआत और अंत को चिह्नित करते हैं, जब वाहक भोजन, अनुष्ठानों और कहानियों को साझा करते हैं और युवा पीढ़ियों को तत्व के अभ्यास से परिचित कराते हैं। मुख्य चरवाहे अपने विशिष्ट ज्ञान को दैनिक गतिविधियों के माध्यम से युवा पीढ़ियों तक पहुंचाते हैं, अभ्यास की व्यवहार्यता सुनिश्चित करते हैं।Gregge sceso dall'alpeggio - Festa della desarpa Cogne.JPG
तुरही बजाने वालों की संगीत कला, गायन से जुड़ी एक वाद्य तकनीक, सांस की महारत, कंपन, स्थानों की प्रतिध्वनि और प्रसन्नता
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इटली इस अभ्यास को के साथ साझा करता है बेल्जियम, NS फ्रांस और यह लक्समबर्ग.

2020* प्रदर्शन करने की कला
*सामाजिक प्रथाएं, अनुष्ठान और उत्सव कार्यक्रम
हॉर्न साउंडर्स की संगीत कला, गायन से जुड़ी एक वाद्य तकनीक, सांस की महारत, कंपन, स्थानों की प्रतिध्वनि और प्रफुल्लता उन तकनीकों और कौशल को एक साथ लाती है जो एक घंटी बजाने वाला हॉर्न बजाने के लिए जुटाता है। निर्मित नोटों की सटीकता और गुणवत्ता संगीतकार की सांस से प्रभावित होती है और वाद्य यंत्र की तकनीक घंटी बजाने वाले की शारीरिक महारत पर आधारित होती है। उपकरण का समय स्पष्ट और भेदी है, विशेष रूप से उच्च में, और साधन की ध्वनि सीमा समृद्ध ओवरटोन के साथ प्राकृतिक अनुनाद पर आधारित है। बारह नोटों में से, इसका टेसिटुरा एक गायन राग के साथ एक रचना को अधिकृत करता है, एक दूसरी आवाज के साथ और एक बास स्कोर के साथ सामंजस्य स्थापित करता है। तुरही की कला का एक अभिन्न अंग, गायन संगीतकार को सामंजस्य और विश्वास विकसित करने की अनुमति देता है। तुरही बजाना एक प्रदर्शनकारी कला है, जो संगीत रचनात्मकता के लिए खुला है और उत्सव के क्षणों के दौरान अभ्यास किया जाता है। इस वाद्य संगीत के प्रति उनके सामान्य आकर्षण से उत्साहित, सभी सामाजिक-सांस्कृतिक पृष्ठभूमि से रिंगर आते हैं। यह बहुत ही महान सामाजिक मिश्रण हॉर्न के वर्तमान अभ्यास के मार्करों में से एक है। अभ्यास में शिक्षा परंपरागत रूप से मौखिक और अनुकरणीय रही है। हालांकि, घंटी बजाने वाले शायद ही कभी अपने आप सीखते हैं: संगीत अभ्यास अक्सर "तुरही स्कूलों" के माध्यम से हासिल किया जाता है। तुरही संगीत एक विशाल, जीवंत और गतिशील संगीत प्रदर्शनों की सूची रखता है जो सत्रहवीं शताब्दी के बाद से कभी भी बढ़ना बंद नहीं हुआ है। अपनेपन और निरंतरता की भावना एक सामान्य प्रदर्शनों की व्याख्या से उत्पन्न होती है, जो आंशिक रूप से इतिहास से विरासत में मिली है और जो अंतरसांस्कृतिक और अंतर्राष्ट्रीय संवाद को बढ़ावा देती है।Trompe de Chasse in D MET DP-12679-143.jpg
कांच के मनके की कला
ध्यान दें

इटली इस अभ्यास को के साथ साझा करता है फ्रांस.

2020* प्रकृति और ब्रह्मांड से संबंधित ज्ञान और अभ्यास practices
*पारंपरिक शिल्प कौशल से संबंधित जानकारी
*मौखिक परंपराएं और भाव
कांच के मनके की कला ज्ञान के धन और सामग्री, कांच और एक तत्व, अग्नि की महारत से निकटता से जुड़ी हुई है। यह कला विशिष्ट ज्ञान और साझा ज्ञान को शामिल करती है, विशेष पारंपरिक प्रक्रियाओं और उपकरणों को संदर्भित करती है और इसमें विभिन्न चरण शामिल हैं। इटली में, विनिर्माण से संबंधित तकनीकी जानकारी दो रूप लेती है: १) ल्यूम पर्ल (मशाल) और २) दा कैना मोती, जो एक खोखले बेंत को काटने, नरम करने और चमकाने के द्वारा बनाया जाता है। फ्रांस में, पूर्ण कांच के मोतियों को एक ब्लोटोरच के साथ बनाया जाता है और, घुमाकर और गर्म कांच के गुरुत्वाकर्षण द्वारा, एक गोल आकार लेते हैं। खोखले मोतियों के लिए, वे या तो एक खराद का धुरा या एक खोखले बेंत में उड़ाकर उत्पन्न होते हैं। दोनों राज्यों में पाए जाने वाले मुर्रिन के अधिक जटिल निर्माण में एक कोर के चारों ओर बहु-रंगीन कांच के डिब्बे को इकट्ठा करना शामिल है। फिर मोतियों को सजाया जाता है और विभिन्न तरीकों से उपयोग किया जाता है। दोनों राज्यों की पार्टियों में, इस अभ्यास को ज्यादातर अनौपचारिक रूप से कार्यशालाओं में प्रसारित किया जाता है, जहां प्रशिक्षु मुख्य रूप से विशेषज्ञ कारीगरों की निगरानी में अवलोकन, प्रयोग और इशारों की पुनरावृत्ति के माध्यम से ज्ञान प्राप्त करते हैं। प्रसारण तकनीकी प्रतिष्ठानों द्वारा प्रदान किए गए औपचारिक पाठों के ढांचे के भीतर भी हो सकता है। कांच के मोतियों से बने उपहार कुछ खास घटनाओं और सामाजिक अवसरों को चिह्नित करते हैं। सामाजिक एकता को बढ़ावा देने के लिए एक वेक्टर, अभ्यास भी मैनुअल निपुणता और शिल्प कौशल को बढ़ावा देता है। धारकों और चिकित्सकों की पहचान यादों और साझा स्थानों से बनी सामूहिक पहचान से होती है।Cauris et perles échangés contre des esclaves-Musée d'Aquitaine.jpg

सर्वोत्तम सुरक्षा पद्धतियों का रजिस्टर

इटली में सर्वोत्तम सुरक्षा प्रथाओं के रजिस्टर में सूचीबद्ध अभ्यास नहीं है।

आपातकालीन बैकअप सूची

आपातकालीन सुरक्षा सूची में इटली का कोई अभ्यास नहीं है।

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